Главный режиссёр Самарского театра кукол — о том, из чего состоит природа актёра: «Работа артиста, как у лошади на свадьбе»

В современном мире искусства и культуры особое место занимают те, кто создает неповторимые произведения, передающие глубокие мысли и чувства. Одним из таких мастеров является Иван Мокроусов &mdash; талантливый режиссер Самарского театра кукол. Вы удивитесь, но сначала актер учился вовсе не в театральном институте. Как строится работа кукловода и есть ли у творческих людей свои приметы? Об этом в интервью ProGorodSamara с Иваном Мокроусовым.

Иван в зрительском зале / Предоставлено ProGorodSamara

Как вы связали себя с творчеством? Почему и как стали главным режиссером и кукловодом Самарского театра кукол?

&mdash; Как и подавляющее большинство моих коллег, с творчеством я связал себя &laquo;случайно&raquo;. Случайно попал в театральный институт. Правда, не прошел по конкурсу на драму. Случайно предложили попробовать поступить &laquo;на куклы&raquo;, случайно прошел отборочный тур. Поясню: настроение после провала &laquo;на драму&raquo; было сильно так себе, что-то спел на остань, что-то прочитал. До сих пор не знаю, почему меня взяли... Ну, случай наверное. А вот дальше уже все не случайно, в театр кукол влюбился, закончил институт. В финале обучения приезжали из разных театров делегаты, приглашали к себе на работу. Из пяти или шести вариантов выбрал Самару, и не прогадал.

Насколько мне известно, изначально вы учились не на актера?

&mdash; Да, если бы мне пятнадцатилетнему сказали, что я буду работать в театре, да еще и в театре кукол, громко бы смеялся над удачной шуткой. Хотя в детстве был достаточно общительным и творческим ребенком, участвовал в школьной самодеятельности. Но об артистической карьере не помышлял. Родные хотели, чтобы я имел нормальную &laquo;мужскую специальность&raquo;. И я вполне был с этим согласен. Поступил в политех, чтобы стать инженером. Но и тут самодеятельность взяла верх, мы создали команду КВН. Стали играть и даже временами выигрывать. На учебе появлялся все реже и реже. Кончилось тем, что вызвал меня декан, вручил документы и сказал: &laquo;Иди-ка ты, родной, в театральный!&raquo;. Ну я и пошел.

В Самарском театре кукол вы работаете с 2005 года, пробовали ли вы себя в другом творчеством направлении? Если нет, то в чем еще хотели бы реализоваться?

&mdash; Работал, конечно, не только с куклой. Как и любой молодой артист подрабатывал: проводил праздники, детские программы, дедморозил, был руководителем СТЭМа факультета ФАИТ в нашем политехе, ставил факультетские Студвесны, пробовал что-то писать. Миниатюры театральные для стэма, опять же, какие-то номера, капустники. Наверное мог бы стать стендапером, как нынче стало модно. Но на тот момент, когда я всем этим занимался, еще такого понятия не было. А сейчас уже мне самому неинтересно. Я всегда четко осознавал, что все мои основные силы должны быть приложены именно по основной профессии на тот момент. Профессии актера театра кукол или режиссера, как сейчас.

Предоставлено ProGorodSamara

У вас достаточно большой репертуарный лист. Какие спектакли вам по душе? Может быть есть любимые?

&mdash; Любимый спектакль всегда тот, над которым работаешь в данный момент. В театре вообще ничего нельзя делать без любви, как бы пафосно это не звучало. Ну просто потому, что других причин заниматься этим делом просто нет. Деньги? Увы. Зарплаты в театре кукол прям скажем не предел мечтаний. График ненапряжный? Вообще мимо. Актер работает 24 на 7 без выходных и праздников. Даже если он не на сцене, идет внутренняя работа над ролью. Тщеславие и желание получать внимание? Ну, наверное неправдой будет сказать, что мы этого совсем лишены. Но опять же, есть старое определение &mdash; работа артиста как у лошади на свадьбе. Голова в цветах, а задница в мыле. Так вот в театре кукол, условно говоря, &laquo;цветы&raquo; случаются еще реже, часто тебя вообще не видно на сцене, и никто даже не подозревает, что ты нам находишься. Главная все же кукла. Она главный артист. Вот и получается, что остается только любовь. К сцене, к искусству, к зрителям. К атмосфере театральной. А любовь &mdash; это чувство, которое не поддается логическому обоснованию. Оно просто есть, и тогда человек служит театру до конца. Или его нет, и тогда он уходит и прекрасно реализуется в любой другой области деятельности.

Помните свой первый спектакль?

&mdash; Конечно, это был &laquo;Кот в сапогах&raquo;, я играл хозяина кота Жака. Выпускник театрального института имеет много теоретических знаний, амбиций и желания проявить себя. Не имеет он только одного &mdash; достаточного опыта в работе с куклой. Ремеслухи в руках еще нет. Поэтому роль давалась не просто, но благодаря помощи старших коллег все в итоге получилось. За что им огромная благодарность.

Сложно ли играть роль в образе куклы? Какие особенности можете выделить в этой профессии?

&mdash; Работа кукловода имеет очень необычную природу. Мы имеем дело с куклой. А кукла &mdash; это уже готовый художественный образ. Поэтому задача актера кукольника &mdash; не наделять уже готовый художественный образ своими личными чертами характера, а напротив, разглядеть в кукле все заложенные художником особенности. Прямо как Шерлок Холмс. Вот тебе портрет человека, определи по портрету всю его биографию. В нашем случае &mdash; вот тебе кукла. Как она двигается? Как разговаривает? О чем думать может, чего желать? И только найдя все это, ты можешь приступать к поиску в своей актерской природе эквивалента этих качеств и наделять ими куклу. Иными словами, если драматический артист выращивает образ в себе и транслирует с помощью своего голоса, пластики и мимики, то кукольник должен распознать черты характера, заложенные в самой кукле, и помочь им ярче проявится на сцене. Безусловно, опираясь на задачи поставленные режиссером, драматургию и собственные возможности.

Есть ли у вас свои традиции или приметы?

&mdash; У каждого есть. Я люблю прийти пораньше перед спектаклем и постоять полминутки на сцене в тишине. Желательно, чтобы никого больше рядом не было. Что называется почувствовать сценическое просранство, мысленно поздороваться с ним. Тогда спектакль проходит удачно, да и работается в целом легче.

Предоставлено ProGorodSamara

Бывает ли у вас &laquo;творческий голод&raquo;? Если да, то как это выражается?

&mdash; Простой пример. Тяжелый сезон подходит к финалу. Все еле ноги таскают, язык на плече. И вот он &mdash; долгожданный отпуск. Клянешься себе: &laquo;Вот даже не вспомню про театр, надоело хуже горькой редьки&raquo;. И что? Неделя проходит, и уже чего-то не хватает. Через две недели начинают в голове проноситься идеи новых постановок, каких-то неожиданных решений, непроизвольно строятся планы на новый сезон. Три недели &mdash; да сколько уже можно отдыхать, работать хочу. Вышел на работу из отпуска &mdash; Ура! Наконец-то. Неделя после выходя из отпуска &mdash; чет я устал. И до отпуска еще целый год! И так по кругу)

Как вы думаете, какое будущее у кукольного театра?

&mdash; Ну, во-первых, оно точно есть. Будущее. Никуда театр в целом не денется. Тысячи пророков предрекали театру смерть. И с появление кино, и с появлением телевидения, и с появлением ютуба и соцсетей. И ничего, живет и здравствует. И проживет еще столько же. Что касается конкретно театра кукол &mdash; я думаю будет продолжена тенденция на синтетиз. Когда в рамках одного спекаткля театра кукол встречается и собственно куклы, и драматическое существоваание, и пластический театр, и музыкальный. Но кукла, как основное выразительное средство, все же останется. И никуда не денется. Быть может возникнет новая система кукол. Условно &laquo;кукла бесконтактного вождения&raquo;. По сути роботизированные системы на управлении по сети. Но когда все этими &laquo;игрушками&raquo; наиграются, все равно по итогу вернутся к истокам театра. К кукле и маске. Потому что это &mdash; база, как любит говорить молодежь. А без нее никуда. В том числе и в театре кукол.

Иван Мокроусов / Предоставлено ProGorodSamara